关注时代风云，解读人生百态

一、关注时代风云 演绎人生百态（论文文献综述）

陈晓雅^[1]（2021）在《日本导演三谷幸喜电影研究》文中研究表明“日本新电影运动”作为二十世纪八九十年代日本具影响力的独立电影浪潮运动,为日本新生代导演提供了自由宽泛的创作条件,推动了日本影坛的发展与革新。日本影坛涌现出一大批新锐导演,他们各有特色,各显千秋、具有鲜明的反叛意识和创新精神,三谷幸喜可以称得上是一位极具叛逆色彩和创新胆量的探索者,他不断地摸索并转换,将自己在舞台剧上的叙事手法、舞台设置、幕场调度等以创新方式转换成具有特色的影像建构和形式表达。三谷幸喜的喜剧类型片是在新时代日本影坛内极具个性化和主观色彩的表达,同时又以极富想象力和创造力的娱乐方式宣泄对社会现代化的愤懑与讽刺,从社会矛盾与人文关怀中影射日本后工业时代下平凡市井小民的生存处境和人生价值。本文选取的研究对象是日本导演三谷幸喜,研究文本是三谷幸喜的所有电影作品。本文采用理论与作品相结合阐述的方法探析三谷幸喜导演电影作品的主题、艺术特色、影像风格、视听手段、叙事策略、空间隐喻等方面内容。本文的研究内容分为四个部分,第一章在日本新生代导演的历史语境下概述三谷幸喜的创作轨迹,探析他日式喜剧类型片和互文性创作风格。第二章从多重维度出发分析电影主题以及日本传统民族精神的影像表达。第三章从电影叙事角度出发解析三谷幸喜电影独特的叙事策略,解读其群像人物塑造手法带来的日常生活审美效应。第四章从视听语言的运用和电影空间设置两方面解析情感表达、从多样艺术形式在三谷幸喜中的和谐共生的创作经验中阐述其融合性的创作手法,探究这种借鉴好莱坞类型片、深入本民族精神、挖掘现实意义、中和多样艺术形式的融合性独特创作经验对中国类型电影的借鉴意义。

陈燕玲^[2]（2021）在《新媒体旅行纪录片《冒险雷探长》的场景化叙事研究》文中研究说明新媒体技术和旅游业的蓬勃发展,促进了新媒体旅行纪录片的诞生,本论文旨在以新媒体旅行纪录片《冒险雷探长》为例,探究该节目场景化叙事的场景特色和叙事创新,深入解读“场景化叙事”的文化内涵与节目呈现,将场景化叙事理论作为理论背景,将延伸的媒介情境理论、场域理论、陌生化理论作为论证依据。详细探究节目的发展历程、场景建构、叙事话语、多元比较、价值思考等五个要素,挖掘节目对新媒体旅行纪录片产生的应用价值与实践思考,以小见大洞察新媒体旅行纪录片的叙事方向与发展空间。本论文对该节目文本分析后得知,《冒险雷探长》为新媒体旅行纪录片提供了优质的创作范本,场景化叙事强化了新媒体旅行纪录片的文化内涵;催生了新媒体旅行纪录片更多的原创品牌;增强了新媒体旅行纪录片更精准化的营销模式,随着5G时代的到来,新媒体旅行纪录片的场景化叙事对节目的视听效果会产生更大影响。随着观看环境的虚拟化及创作团队的盲目从众等因素,也带来了同质化现象与趋同场景的审美疲劳;极致个人化风格与叙事话语的刻板传播;品牌化作品缺乏与商业文化的失衡等消极影响。新媒体环境的瞬息万变也带给节目更多变化莫测,同时给创作者、用户和市场提出了更多要求,结合本论文,笔者对节目场景化叙事的实际启发是把握技术与文本,丰富节目的场景建构;注重用户与互动,拓展节目的叙事话语;融合商业与文化,深耕节目的品牌价值等。新媒体旅行纪录片以个性化的纪实手法、多元化的剪辑方式、定制化的解说风格等艺术光韵展现了节目价值,也需要注意带来的消极因素进而积极应对,才能使得场景化叙事对新媒体旅行纪录片,产生更多元的叙事价值与创新呈现。

吴志新^[3]（2021）在《论李劼人“大河小说”的“史情模式”》文中提出在群英荟萃的现代文学史上,李劼人的卓尔不群来自他对民间世情和社会历史的内在转化。他在吸收中外文学传统经验的基础上,将纷繁复杂的社会历史图景寓于民间世情之中,把历史本相融于个人化的日常叙事之中,以底层市井民间为资源,建构充满历史真相的民间世界,形成一种史情互现的文学创作模式。论文主要由四部分构成:第一部分探讨李劼人“大河小说”“史情模式”的建构方式。认为李劼人以家庭为载体,通过家庭中不同人伦角色及多个家庭之间的相互连结传达世情,反映世相。他将历史本相隐于世态人情之中,以此建构彰显时代特征的史情画卷。世俗化的民间叙事和深阔化的史诗叙事是李劼人史情互现的叙事手法。第二部分是李劼人“大河小说”“史情模式”的艺术成效。认为李劼人在世态人情的微妙变化和时代的发展变革中对藏污纳垢的民间社会进行深刻把握,并在对不同阶层的生活样式及心理状态透辟而精彩的描述中,完成对人性内涵的超越性探求。他将具体时代下的人物精神变革和个体生存境遇予以突出表达,展现出一定的时代风貌和历史深度。第三部分主要分析和论述李劼人“大河小说”“史情模式”的形成条件。认为李劼人的独特生命体验和历史亲历者的特殊身份为史情模式的形成奠定了基础。地域文化的深厚濡养让他将独特的风土人情及民俗文化内化为小说文本的一部分,成为其创作模式不可或缺的独特标志。传统文化的耳濡目染和对外国文学的广泛接触让他在兼收并蓄中完成艺术技巧的转化。第四部分主要分析李劼人“大河小说”“史情模式”的价值贡献。认为李劼人在史情同构中显现出伦理关系新变,表现出其对中国女性意识觉醒的思考和对女性话语主动建构的倾向性。“大河小说”的“史情模式”突破和颠覆了传统历史小说的叙事范式,在“史”与“情”的相互渗透、相互融合中达到艺术化的叙事平衡,而这无疑是对传统“三部曲”模式在艺术上的推进与超越。

刘婉茹^[4]（2021）在《王黎光影视音乐研究》文中提出王黎光是中国当代着名作曲家、音乐教育家,他的音乐创作与社会发展、时代变迁紧密结合。王黎光创作了大量优秀的音乐作品,其创作体裁涉及非常广泛,具有鲜明特点:在影视音乐创作方面取得了瞩目的成就,为中国影视音乐创作的发展做出了巨大贡献。本文的研究对象是王黎光的影视音乐作品,通过分析他的创作理念和创作手法,挖掘其影视音乐的内涵。笔者认为这也对当代中国影视音乐创作发展问题提供了新的研究视角。为了对王黎光进行有效研究,本文试图从以下几个方面进行了考察:第一章:王黎光影视音乐创作概况。本章主要对王黎光的生平经历与艺术历程进行概述,并以他音乐风格的形成与创作思想的深化为依据,对其艺术创作的相关历史文化背景进行探求;第二章:王黎光音乐创作理念及特征。本章在对王黎光影视音乐代表作分析的基础上,总结出两大特征——人性化与民族化,并对此创作理念进行探究。第三章:王黎光影视音乐创作手法分析。从音乐本体的分析出发,对王黎光的创作手法进行概括,分别是情感和旋律的融合、中式情怀和西方旋法的结合以及丰富多变的音乐风格和音响设计。第四章:对当代中国影视音乐创作的思考。本章是在前两章的分析基础上,笔者对于王黎光影视音乐价值的思考,通过王黎光这一个案的实践理念和精神诉求,延伸至当代中国影视音乐与西方影视音乐的比较与思考。对于王黎光音乐作品的研究,本文将以音乐本体分析为基础,实际音响与作品文本为依托,在社会、文化、历史的更广泛的人文语境中对其音乐作品进行分析;对他音乐作品的认知和音乐创作思想的把握,则运用音乐史学的方法;在分类阐释完上述问题后将这些资料加以整合,达到最终的研究目的和意义。

赵晶晶^[5]（2021）在《“十七年”时期小说诗化书写现象研究》文中进行了进一步梳理纵观中国小说发展历程,叙事表达始终与诗化现象相伴而行。无论史传文学、唐传奇,还是宋元话本、明清小说,诗化现象或隐或现存在。小说诗化书写现象并非简单的表现为文本结构的散文化、语言的诗意化、意象的抒情化等特征。而是指小说叙事表达之外存在诗性气质的诸多层面,具体表现在文本空间、小说世界、作家及个体追求的精神气质等维度。因此,笔者将诗化书写现象定位为三个层面:1.作为一种诗性的文本追求,主要体现在小说诗意话语的呈现、风景书写等。2.作为一种诗性的生存状态,主要体现于个体日常生活世界的诗化存在。3.作为一种诗性的个体精神气质,主要体现在作家及人物个体的生命态度与精神气质层面。本文以此贯穿十七年时期小说文本的研究,意在打破人们对十七年时期相关小说的认知惯性,从文学的当代性与历史性视域来理解新时期以来的小说诗化书写现象。本文将“十七年”时期小说作为研究对象,在细读文本的基础上,从多个维度探析其中的诗化书写现象。论文将研究的关注点转向人情、人性的角度上,试图在坚硬的叙事话语中找寻柔软的诗意追求,通过诗化书写探知此时作家的艺术人生如何体现在主流的文学导向中。或者从宏大的革命历史叙事中,挖掘诗性日常生活场景及细节,让大众从作品表现中体会到独属“十七年”时期的诗意生活状态。研究“十七年”时期小说诗化书写现象,并非将此时一些小说定位为诗化小说,而是将其置于中国文学的诗化传统之中,分析当代文学的诗化品格之走向。新时期初小说的诗化之风,正是作家直接承续十七年文学中或隐或显的诗化追求之体现。如铁凝、贾平凹在新时期初创作中,深受孙犁的影响。铁凝结合自己的特性形成诗化较强的创作风格,将笔下的女性塑造为如从“荷花淀”中走出的淳朴善良女性。贾平凹继承孙犁“简洁、清新”的语言魅力,以及孙犁的艺术人生般的精神世界,并以此作为自己创作作品的精神支撑。这些作家的创作既体现了新时期以来诗化书写的传承,也呈现了当代文学诗化追求的路径与走向。论文主体部分共六章:第一章对“十七年”时期小说诗化书写现象源流做大致梳理。此部分主要探讨“十七年”时期小说诗化书写现象的文化来源与流变发展。诗化书写现象源自国内儒释道的传统文化,以及国外诗学文化的传承。对诗化书写现象发展脉络展开研究,厘清古代文学到近、现代文学、“十七年”文学诗化书写现象这条发展主线。第二章主要论述“十七年”时期小说诗化的民俗风景。该部分分别从现实原则、快乐原则、道德原则对“十七年”时期小说中民俗风景的诗化表现展开分析。坚持以现实原则的“自我”表现,描绘“十七年”主流政治下的本真的民俗及生态环境。以快乐原则的“本我”突破“自我”,在民间传统中突出民俗的魅力。以道德原则的“超我”实现诗意的栖居,从而构建“十七年”时期的理想世界。第三章主要探讨“十七年”时期小说诗化的日常生活。此部分分别从革命战争题材、乡村变革题材、城市生活题材等方面研究“十七年”时期小说日常生活的诗化表现。本文以诗化书写的叙述风格展现革命环境中英雄的另一面,探知乡村“生活化民间”的日常空间。通过挖掘“异质性”写作方式,表达在城市知识分子特定的历史氛围中寻找家国情怀之外的感情归属。第四章主要论述“十七年”时期小说诗化的情感结构。该部分从情感结构的角度表现“十七年”时期小说诗化的体征。本文试图从不同的情感角度构建十七年小说的情感模式,排除仅就一种静态的情感论述的可能性。该部分将主流叙事中的“异质类”作品,通过个体情感来呈现独特的情感结构。“十七年”小说中城乡之间情感的流动,成为时代情感的体现。第五章主要分析“十七年”时期小说诗化的女性形象。此部分主要挖掘“十七年”时期小说中的成长中知识女性、农村传统妇女、“落后”女性等形象并研究其诗化表现。“十七年”时期小说中女性的存在作用如诗化书写那般淡化或缓解激烈的矛盾,或者中和宏大叙事及男性象征的阳刚之气。知识女性自带独特的诗性话语,以及农村妇女常态化的表现,“落后”女性形象独特的存在,不但是源自现实生活的创作,同时也丰富了“十七年”文学的诗意空间。第六章主要探讨“十七年”时期小说诗化的叙事伦理。该部分从个体伦理、民间伦理、情爱伦理等方面突出“十七年”时期小说叙事的诗化伦理。文学复杂性生成的个体伦理,与人民伦理形成共存的张力现象。“十七年”时期国家伦理的主导下渗离而出的民间伦理,将传统文化的厚重性从主流文化中分离而出。“十七年”小说中的情爱伦理带着时代话语的重负,又潜在地表现出情爱追求的个人气质。论文通过对“十七年”时期小说诗化书写现象的研究,把握其中一些文本的诗化风格,探究主流话语规约下的诗性生活状态,并深入理解文本中传达出来的作家及人物个体身上的诗性精神与气质。研究的根本就在于将其置于百年现代文学发展的历史进程中,把握新时期以来文学诗化追求的美学走向。

张旻^[6]（2021）在《当代晋商题材历史小说研究》文中认为在浩如烟海的文学作品之中,商业题材小说往往处于边缘化的状态。新时期以来,随着改革开放的极速发展,商业题材类的文学作品逐步进入到大众视野,日渐受到关注。二十世纪九十年代以来,市场经济的大潮促使社会迅速转型,商贾小说进入快速发展时期,晋商题材历史小说创作也迎来了一股热潮。当代晋商题材历史小说以传统晋商文化为根基血脉,敏于时代逻辑之变,感召于市场经济变革之遽,以现代性视角重审传统晋商文化内蕴,塑造鲜活生动且富有启示意义的晋商人物谱系,探索接通历史与真实、艺术与情感、个体与时代的全新审美风貌,在题材探索、人物塑造和审美研究方面取得了不俗的成绩。本文以当代晋商题材历史小说为研究对象,以文本的阅读与分析为基础,通过对作品的深入解读,概括晋商题材历史小说的“题材论”、“人物论”、“审美论”,试图对当代晋商题材历史小说进行散点透视,以期形成更为全面深切的认识:绪论部分界定“当代晋商题材历史小说”这一概念,阐述当代晋商题材历史小说的研究意义与研究现状。主体内容包括三章。第一章聚焦当代晋商题材历史小说的题材探索,分析当代晋商题材历史小说在题材上的开掘与深化,包括文化、成长、商业三个主要方面。第二章聚焦当代晋商题材历史小说的人物形象塑造,具体分析互相作用于晋商文化场域的财东、掌柜、社会群体三大形象群,归纳读解隐含在“商”的现象下的“人”的实质。第三章聚焦当代晋商题材历史小说的审美艺术,从“史”与“诗”的映照与互动、悲剧品格的多维呈现、时代精神的反思观照等三方面,阐释当代晋商题材历史小说对于真、善、美的表现,试图从中探索这一类型小说深厚的审美内涵。结语部分进行总结概括,展望当代晋商题材历史小说的发展前景,希冀这一类型小说在新时代增添新质、焕发新彩。本文认为,当代晋商题材历史小说立足于时代语境与传统晋商文化,诠释了当代商业历史小说所应有的历史承担与文化责任。这既是对传统晋商文化的传承与发扬,又是对此前商业历史小说创作的一次超越,令商业题材文学作品的文化内涵更为丰富,使当代晋商题材历史小说本身的创作道路变得更深更广。

王怡宁^[7]（2021）在《论陈彦长篇小说中的“戏人”书写》文中提出耕耘于戏剧舞台多年的陈彦,在介入小说创作时,自然而然地将笔触停留在了那些戏剧舞台工作者之上,本文试以《装台》《主角》两部作品中“戏人”书写为切入角度,来探讨作者以戏剧创作者介入文学创作所展露的特质。第一章围绕“戏人”穿梭于现实生活与戏剧空间而造成的撕裂与矛盾,从城乡对立中的迷失、家庭关系中的矛盾与隔膜、现实与戏的交错三个维度分析“戏人”的生存境遇的苦痛与困顿。城乡对立的矛盾及城中村的尴尬处境,将人物置身于如何指认自身的迷局之中;家庭关系中父子间、夫妻间的隔膜导致的矛盾也是他们所要面临的普遍困境;现实与戏的交错也折射出了他们对于苦难现实的无奈诉说。第二章则抓住两部小说中所体现出的共同的戏剧化特征为切入点,分别从人物塑造、情节结构、叙述手法三个层面作深入剖析。在人物塑造方面,作者抓取典型,并且充分调动了陕西地方语言的特色,并适时汲取生活的原汁原味,从中淬炼出了牵动读者神经的语言艺术,并将人物的复杂多面充分展现出来。情节结构方面,化用陈彦对戏剧创作的理解,将其小说创作也视为“开河的艺术”,从而进一步引出其运用惯常在戏剧创作中所显露的特点,以矛盾冲突去营造小说的波澜起伏,有娓娓道来的平静诉说,有激烈冲突里的高潮迭起,也有飞流直下的急转突变,为小说情节结构方面带来了独特的吸引力。叙述手法方面,围绕刻意“走板”的复调叙述、世俗生活与戏曲舞台的互文观照、虚实折叠中的隐喻空间来展开分析其艺术魅力。第三章,立足传统文化的层面来重新看待陈彦两部长篇小说,探讨陈彦在“戏人”书写中反映了文化观念,及背后寄寓的作者对传统文化的独特认知。结合陈彦自身经验出发,分析其作品中展现出的儒释道传统文化,联系其创作理论,剖析他对“恒常价值”的打捞与坚守。将陈彦“戏人”书写放置于整个文学史的视野中,去探讨他的独特价值与局限之处。同时梳理现当代文学史中“戏人”书写演变,探寻其背后的历史原因,再将陈彦“戏人”书写放置其中,与同样书写“戏人”的作品比较,去重新探讨他的价值与局限。

张茜^[8]（2021）在《清代山东诗文作家研究》文中研究表明本文旨在通过对清代山东诗文作家进行研究,对清代山东诗文创作进行一次整体的观照。全文将研究清代山东诗文创作的特点所在,梳理清代山东较具特色的作家及其作品,研究各地区具有代表性的文学家族及其创作,并对清代山东诗学思想的发展与变化及其背后的成因进行探讨。第一章第一节主要分析清代山东诗文创作的生成机制,包括自然地理环境、经济、科举教育情况、独特的地域文化等背景因素。第二节主要概述清代山东的诗学思想发展流变及文论思想等内容,诗学思想部分,主要展现清初作家对前代诗学的批判、继承和再发展,以及清代山东内部纵向时间轴上诗学思想的流变趋势。其后,本文的第二章至第六章,将以地区作为分章标准,分别写济南地区、青州地区、兖州地区、胶东地区及其它地区这五个部分。其排列标准,从前至后分别为传统文学中心、新兴文学中心,然后是传统、新兴之外的其他地区。这其中,济南地区、青州地区和兖州地区作为山东的传统文学中心,自古以来文学创作就极为发达,而胶东地区所包括的登州府和莱州府,则是两个自明末兴起的新兴文学中心。在传统文学中心和新兴文学中心之外,本文还设置了第六章,对除传统、新兴两种文学中心之外的其他地区的作家及其创作进行研究,以达到较为全面的对清代山东地区作家、作品及代表性文学家族进行研究的目的。第二章主写济南地区。该章第一节和第二节分别写王士祯和蒲松龄,两人同为清初具有全国影响力的文坛巨匠,在各自的领域进行了不同但却极致的文学艺术探索。第三节写田雯,其人也是清初山左诗歌创作的集大成者。第四节以清初济南地区较具代表性的其他作家作为研究对象,研究这些作家的生平及文学创作。第五节重点研究清代济南地区具有代表性的文学家族,关注其家族内的作家及其作品。第三章主写青州地区。该章第一节的研究对象为赵执信,其与王士祯有着诗歌理论上的对峙,主张现实主义传统。第二节研究对象为“安丘二曹”的曹贞吉和曹申吉两兄弟,其中曹贞吉入赵执信的《谈龙录》,同时也是清初“诗中十子”之一,兄弟两人皆是清初闪耀全国文坛的大家。第三节以丁耀亢作为研究对象,研究其诗文创作。第四节以青州地区其他具有特点和地方影响力的作家作为研究对象。第五节则以青州地区具有代表性文学家族作为研究对象,展现清代青州地区的文学家族的作家及创作情况。第四章主写兖州地区。第一节写曲阜地区,研究曲阜地区在清代极具代表性的四位作家,分别为颜光敏、孔尚任、颜光猷和桂馥。第二节以宁阳地区的黄恩彤作为研究对象。第三节则关注清代兖州地区的文学家族,以曲阜孔氏和曲阜颜氏最为代表,这两个文学家族在有清一代诞生了大量的作家,并创作了很多相当不俗的文学作品。第五章主写胶东地区。该地区主要包括山东的莱州府和登州府,这两个地区经过明代前期和中期的积累,至明后期逐渐成为山东地区一个具有重要影响力的文学中心。该章第一节以清初与施闰章并称“南施北宋”的宋琬作为研究对象。第二节则以高密诗派作为研究对象,展现乾隆时期兴起的高密诗派与其前辈神韵诗派的不同主张,以及该时期诗歌主张转变的背后成因。第三节以胶东地区具有代表性文学家族作为研究对象,研究清代胶东地区具有影响力的文学家族的作家及其创作。第六章主写其他地区,在传统文学中心和新兴文学中心之外,山东还有武定府、泰安府、沂州府、曹州府等地区,这些地区非传统的通衢大邑,亦非政治中心,故经济发展和文化教育发展皆落后于传统和新兴文学中心所在的地区,这些地区具有代表性的人物多产生于清中期及以后,是长时间经济和文化等因素积累的结果,该章第一节选取的吴重熹,即为清道光时期诞生的一位较具影响力的作家。除去较具代表性的作家之外,该章第二节以家族为中心,选取了三个具有代表性的文学家族进行了研究,试图由这几个具有一定代表性的文学家族的创作,来一窥这些地区在清代的文学创作情况。

张挺玺^[9]（2021）在《1943年文学现象研究》文中研究指明本文从文化生态学这一研究视角出发,重点考察1943年小说、诗歌、戏剧、散文等文学诸体在解放区、国统区、沦陷区的发展状况,对该年段发生的若干重大文学现象进行全方位探视,分析它们的文化生成机制,评估他们的美学价值进而重估其文学史意义。论文共分为六章,前三章为上篇,后三章为下篇。上篇为文学生态上的宏观考察,重点考察解放区、沦陷区、国统区三个区域各自的文化生态环境,从经济、政治、军事、文化、社会等各个文化生态要素中分析它们对生存在此间的文学创作者的影响,进而从宏观的社会文化生态和微观的作家生活生态来考察文本生成的内外因素。下篇为美学新变的微观探索,重点对解放区、沦陷区、国统区三个区域重点作家作品进行个体分析,开掘他们作品的美学价值,凸显作品中不同以往的“异质性”和“开拓性”,注重这些作品的时代转折意义,进而从整体上来重估1943年在整个新文学发展历程中的文学史意义。第一章考察1943年解放区的文化生态。随着解放区根据地的建设和以毛泽东为首的中共中央对整体形势的掌控,从草创队伍到建设自己的文学方针,解放区文学经历了一个从自由创作到服务政治主旨、从表现自我到着重意识教化功能的转折和嬗变。文学与政治的一元化格局形成,文化领导权得以确立,在《讲话》思想指导下,文学生产体制更趋规范。文学的多样性和复杂性因为“遵命”而趋向“一元”的革命性。第二章探索1943年沦陷区的文化生态。揭示日伪政权政治奴役与文化殖民的统治本质。不同的政治立场分野出不同的文学创作趋向。日伪的高压文化管控使沦为亡国奴的中华儿女不得不在“言”与“不言”中做出艰难的中华民族“文学体认”。第三章观照1943年国统区的文化生态。国民党的腐败统治导致时局纷乱。通货膨胀致使民生危难,文化审查引发文艺乱象,在艰难时局和生存危机的威逼下,人们开始正视严厉的现实,审视个人的历史选择,对民族的未来、国家形势以及个人的前途进行了深入的求索。第四章探讨在《讲话》思想指导下解放区文学实现“大众化”的历史过程和解放区文学创作的实绩。重点剖析以赵树理为代表的解放区作家的“喜闻乐见”与“中国气派”作品风格,并探索“新秧歌运动”和“旧剧改革”的历史意义。第五章研究沦陷区文学创作在日伪的残酷统治及其文化高压下,一方面走向乡土寻求自我身份的民族确认,一方面走向寻求生命的自适、作暂时的感官自慰和精神宽慰的两个美学向度。重点关注1943年段乡土小说创作的“时代新变”,重新评估被遗忘的乡土作家;重点剖析张爱玲、苏青等上海沦陷区作家在题材上的开拓,在文学美学上的创新;同时对小说和戏剧在此间的“异质性”跨越给与充分的关照。第六章探求国统区文学在小说、诗歌、散文、戏剧等文学诸体取得的斐然成绩。不仅关注文坛宿将诸如郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺、沈从文等在四十年代（尤其在1943年）文学创作中不约而同却又各有特色的创作转型,而且关注他们和新锐作家形成的多元探索的文学现象。特别对此间做出美学突越的路翎、徐訏、冯至、吴祖光、穆旦、沈从文等作家给与个体关照,籍此烛照1943年文学创作的历史高点。本文在对解放区、沦陷区、国统区文学现象研究的基础上,客观透视三个不同“文化生态区域”的文学活动,揭示各自区域内作家作品的不同的文学面向和美学风格。虽然各个区域内作家创作题材不同,但他们在1943年的文学发展流变中具有同质意义。即他们都通过自己的作品,在这一年对文学发展历史上那种雅俗对峙、互不交通的单线趋向给予了校正和超越,实现了文学发展从“雅俗并立”到“超越雅俗”,从“新旧不容”到“相得益彰”的历史性飞跃。通观1943年如此恢弘的文学创建,我们发现,1943年是新文学发展中一个重要的转折点。上个世纪二十年代新文学倡导者所提倡的“白话文”文学革命,只有到了1943年诸位作家的笔下,才真正实现。总而言之,本论文在掌握大量第一手资料的基础上,兼收几代学人的研究成果,通过具体而微研究1943年的文学现象,努力挖掘这个“特别年段”文学创作的“特别现象”,重估并凸显1943年在整个二十世纪文学史中的价值和地位。

闾庆超^[10]（2021）在《在上海寻找“上海” ——王安忆的上海书写研究》文中进行了进一步梳理上海,堪称中国近百年来最富传奇性的城市,只用了一百多年便从一个名不见经传的小渔村一跃成为首屈一指的国际化大都市。城市发展过程中不同文化在这里碰撞、融合,使得上海文化总体呈现出丰富、多元、包容的特点,这些特质为文学书写者们提供了丰富的文学素材和广阔的写作舞台,吸引了一代又一代文人学者为其着书立说。王安忆无疑是其中重要的一位,她自20世纪80年代的“雯雯系列”、《流逝》,到90年代的《长恨歌》;从新世纪初的《富萍》、《桃之夭夭》、《天香》,到2018年的《考工记》、再到2020年发表的《一把刀,千个字》,在继承和借鉴诸如张爱玲、苏青等上海女作家的写作经验基础之上,赋予自身细致、丰富的上海生存体验以文学、历史等价值意义,把个人记忆和时代记忆、历史与现实、日常与永恒完美融合,在文学的世界中寻找和建构了独特的“上海”。本论文,将以王安忆小说作品文本为中心和基础,梳理归纳前人研究成果,试图探究王安忆由呈现具有上海特色的“弄堂”、“上海女性”到建构出上海“芯子”的书写策略,并对其笔下的上海精致、讲究又坚韧、务实的文化精神进行解读。第一章,探究上海、王安忆、上海书写三者的关系。论文认为,开放、包容且具有丰富历史底蕴的现实上海,以及长期以来,各个时期的文人墨客、专家学者对于上海的着书立传,加上王安忆本人的自身经历及思考,三者相互融合和支撑,共同造就了王安忆持久、丰富且独具艺术魅力的上海书写。第二章,探究王安忆上海书写的内容。本章主要通过对王安忆上海书写中最具代表性的空间意象——弄堂、最具代表性的人物形象——上海女性,以及由“弄堂”（物）和上海女性形象共同呈现出的上海的“芯子”（精神）的进行重点解读研究,运用文学文本与文献资料相结合的方法,实现对王安忆上海书写内容由点而线,再到面的研究。第三章,探究王安忆上海书写的策略。论文认为,王安忆以独特细腻的女性视角,站在市民立场,以平视的叙事角度,把上海的日常生活审美化,由表及里,从世俗中来,再到时代生活的本质里去。由此,她既寻找和建构了文学意义上的“上海”,也体现出她对历史与城市、时代与个人的深刻思考,具有较高的文学与社会学研究价值。

二、关注时代风云 演绎人生百态（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、关注时代风云 演绎人生百态（论文提纲范文）

（1）日本导演三谷幸喜电影研究（论文提纲范文）

（2）新媒体旅行纪录片《冒险雷探长》的场景化叙事研究（论文提纲范文）

（3）论李劼人“大河小说”的“史情模式”（论文提纲范文）

（4）王黎光影视音乐研究（论文提纲范文）

（5）“十七年”时期小说诗化书写现象研究（论文提纲范文）

（6）当代晋商题材历史小说研究（论文提纲范文）

（7）论陈彦长篇小说中的“戏人”书写（论文提纲范文）

（8）清代山东诗文作家研究（论文提纲范文）

（9）1943年文学现象研究（论文提纲范文）

（10）在上海寻找“上海” ——王安忆的上海书写研究（论文提纲范文）

四、关注时代风云 演绎人生百态（论文参考文献）

• [1]日本导演三谷幸喜电影研究[D]. 陈晓雅. 四川师范大学, 2021(12)
• [2]新媒体旅行纪录片《冒险雷探长》的场景化叙事研究[D]. 陈燕玲. 四川师范大学, 2021(12)
• [3]论李劼人“大河小说”的“史情模式”[D]. 吴志新. 陕西理工大学, 2021(08)
• [4]王黎光影视音乐研究[D]. 刘婉茹. 中国艺术研究院, 2021(10)
• [5]“十七年”时期小说诗化书写现象研究[D]. 赵晶晶. 江西师范大学, 2021
• [6]当代晋商题材历史小说研究[D]. 张旻. 江南大学, 2021
• [7]论陈彦长篇小说中的“戏人”书写[D]. 王怡宁. 上海师范大学, 2021(07)
• [8]清代山东诗文作家研究[D]. 张茜. 上海师范大学, 2021(08)
• [9]1943年文学现象研究[D]. 张挺玺. 贵州师范大学, 2021(09)
• [10]在上海寻找“上海” ——王安忆的上海书写研究[D]. 闾庆超. 曲阜师范大学, 2021(02)

标签：文学论文;  冒险雷探长论文;  文学历史论文;  叙事手法论文;  人生百态论文;